THE GIFT cumple 21 años como banda de la mejor manera; lanzando un disco transgresor, con estupendas melodías y un sonido rompedor.
Cuando conviven el talento contrastado de los portugueses (Nuno Gonçalves con el rol de máximo compositor al frente) y la genialidad de un Brian Eno a la producción, además colaborando estrechamente en el proceso creativo del disco; y sumamos a Flood con las mezclas... en fin, la empresa va adquiriendo atisbos de enorme alcance, como finalmente queda demostrado en cuando le das al play de Altar (Sony Music/La Folie Records, 17).
Diez canciones que brillan cada por si misma pero que unidas iluminan con luz cegadora. Ya desde el principio con la preciosa balada introductoria "I Loved it All". Su título resulta premonitorio, "me encanta todo"... y así va a ser, palabra.
Enseguida nos sobreviene una de las sorpresas del álbum, el hit adictivo e hiperactivo "Clinic Hope". Trepidante, con un subidón de sintes que te va envolviendo desde su inicio hasta su bucólico final, gloriosa.
"Big Fish" (clip al final de posyt) no se queda atrás y mira que después del punch de su antecesora no tenía nada fácil destacar. Esa cadencia funky que te invita a la pista de baile, unos trepidantes cambios de ritmo con arranques trance majestuosos, en fin, rompepistas al canto.
Nos invade una bocanada de solemnidad con "Love Without Violins", quizás la canción en la que la mano del maestro Eno resulta más evidente. Percutora y seductora a partes iguales, otro pelotazo a la saca de la banda. El giro instrumental a mitad de tema y su desenlace nos acaba de matar del placer.
Nuevo álbum “Happy Accidents” (Warner Music Spain). Quizás más que un cambio de estilo, ¿sí hay
un enorme paso en la producción no? ¿Es así? El disco suena realmente de lujo!
- Gracias! Siempre dedicamos mucho tiempo a las producciones porque
intentamos evolucionar y salir de la situación de confort, pero es verdad
que este disco el cambio es mayor porque implicaba otros instrumentos, otras
dinámicas, otra manera de grabar, y ha supuesto un esfuerzo mucho mayor si.
Un disco muy bien compensado, primer single con “When the lights change”,
energía en estado puro, nos relajamos placenteramente con “Adela” o “Keep on” u
otros como “Disposable lovers” que a pesar de su medio tempo, resulta
absolutamente inevitable no moverte. ¿Con cuál os quedáis?
- “Adela” es la canción que todos coincidimos como preferida, era una canción
muy folk, al estilo del anterior disco, pero que le dimos una vuelta de tuerca.
Así como “Adela” es perfecta para un domingo por la mañana, para un sábado por
la noche antes de salir y frente al espejo pondríamos "Light You Up”, y para un
festival “Such a long time”
Por cierto, la idea del videoclip de “When the lights change” ¿de quién
surge? ¡Brutal! Además nos encanta ver a amigos como Miss Caffeina o Sidecars.
Conociéndoles y por aquello de “dime con quien andas y te diré quien eres” Ya
os digo que debéis ser unos gamberros! Jaja (con cariño)
- Jajajajaja… Necesitábamos dar con una idea que pudiéramos realizar nosotros
mismos y así surgió. Una mezcla de “City girl” con la moda de las entrevistas
en los coches… El proceso fue muy divertido y les damos las gracias a todos los
colaboradores que tan amablemente se sumaron al proyecto.
Nos gusta mucho implicarnos en los vídeos y son siempre ideas nuestras, es
parte del proceso creativo, y tenemos alguna sorpresa mas para el próximo
single.
De Getxo y escuchando vuestra música, la palabra SURF sale automáticamente
¿intencionado no?
- El surf está muy presente en nuestras vidas y ha formado parte del ADN de
Smile desde nuestros comienzos. Es donde nos olvidamos de lo malo y celebramos
lo bueno.
10 años de formación, que no son pocos, ¿Qué pasa por vuestras cabezas? ¿es
un momento de reflexión?
- Estamos muy orgullosos de nuestro anterior trabajo “Out of season”, y hay
veces que piensas como voy a mejorar esto? Por lo que teníamos que ofrecer un
trabajo que esté a la altura de los anteriores, pero que también que ofrezca
algo nuevo y fresco, sin repetirnos. Y las ideas fueron surgiendo solas, de ahí
que lo llamamos “Accidentes felices”.
Ya no tenemos 20 años, llevamos años viviendo en la misma casa, con la
misma persona y en el mismo trabajo. No podemos permitir que la monotonía y el
aburrimiento nos atrapen. Hay que hacer cosas, estimularse. La vida está llena
de oportunidades si uno está lo suficientemente despierto.
Música a partir de letras, letras a partir de música ¿ambos? ¿depende? ¿Qué
pregunta más absurda?
- Generalmente las dos a la vez, surge una melodía a la que le pones una
frase al azar y que te gusta, y de ahí empiezas a trabajar en el resto de la
canción.
Yo voy apuntando en un block frases que me gustan y que luego incluyo en
las canciones cuando estoy en el proceso de cerrar el tema definitivamente.
¿Existe algún disco (casi) perfecto para vosotros?
- Muchos: Pet Sounds (Beach
Boys), The Doors (The Doors), Revolver (Beatles), Sticky Fingers (Stones),
Harvest (Neil young), Moondance (Van Morrison), Village green…(Kinks), Big Star
(Big Star), Here are the Chesterfield Kings, Fleet Foxes, Born To Die (Lana Del
Rey)…
¿Guilty pleasures confesables?
- Muchísimos, algunos confesables y otros no, jejeje… El primer disco de Lana del Rey para mi es una obra maestra y sin duda es
uno de los culpables de que Smile hayamos experimentado con nuevos sonidos y
maneras de hacer música.
¿Fechas de gira? ¿Festis?
- Empezamos en junio así que publicaremos en breve!
1000 gracias! Salud y toda la buena energía para SMILE!
El cantante, compositor y guitarrista Cirilo ha creado su propio estilo ecléctico, fusionando el pop británico, el folk americano y el rock alternativo de los 70. Con su música y sus letras, reivindica el rock emocional y vibrante, destacando, así, su potente personalidad musical.
Ahora, vuelve a España tras una exitosa gira en México y los EEUU y nos cautiva con el videoclip de "Último trago en Chicago", el primer single de su nuevo EP con el mismo nombre, formado por cuatro temas.
Su pasión por la música lo llevó a arrancar una carrera en solitario muy potente coincidiendo con el productor Paco Loco, con el que hizo sus primeras grabaciones. Posteriormente, conoció al productor Nigel Walker (Paul McCartney y Pink Floyd, entre otros), con el que ha grabado sus últimos temas y discos. En 2016 se traslada a México con ganas de explorar nuevos terrenos. Allí publica su último trabajo discográfico, que recibe una gran acogida por la crítica especializada y los medios latinoamericanos. En 2017 decide volver a su ciudad natal para mostrar su evolución musical en España, no solo con un nuevo EP, sino con distintos conciertos que tendrán lugar en Barcelona y Madrid el mes de septiembre.
A QUIET MAN sigue fiel a su trepidante reto de álbum por año con la publicación de "Love is Gone" (2017). El séptimo largo de Fabio Vega ahonda en su temática favorita, el amor, esta vez desde su vertiente más infeliz, la ruptura.
El título del álbum no deja lugar a dudas; además letras como la de su maravilloso corte synth-popero "Love and pain", hablan por si solas de la intensidad emotiva reinante: "Love and pain is what I feel for you/Love and pain every day/You were all my dreams/All the shadows in my room/All the promises, disappeared".
Love is Gone contiene entre sus trece cortes perlas como la mencionada "Love and Pain"; el dueto inicial con la majestuosa jamesbondiana "That Kind of Girl" y la desgarradora "Empty Room", con unos giros arabescos para rematar lo ya de por si memorable.
De crema, mucho más; como la conmovedora "Stay Away", te desarmará completamente, además con unos arreglos de cuerda celestiales; la techno-pop "Into the Fire", una de las sorpresas del álbum junto a su electrónico cierre "Flowers", ambos te harán bailar, palabrita de niño Jesús; las marcas de la casa "The Night" y "Call Me a Fool", donde Fabio demuestra una vez más que en su hábitat natural es imbatible; "The Slave", rematando con aires asiáticos un inquietante corte que va evolucionando de manera hipnótica de la mano de unos angelicales coros femeninos; y la agridulce "Night and Day", con la que no nos resignamos a ver extinguir la llama del amor, y menos aún acompañados de estos ritmos tan seductores.
Voz cálida, preciosas melodías, ritmos entre el pop, el jazz y el soul con sorbitos de electrónica incluidos... A QUIET MAN nunca defrauda.
Hazte con Love is gone>
Próximo directo este sábado 6 de mayo en La Pepa de Amposta (Tarragona).
